严奕骏则表达了一些遗憾之情。他提到，尽管当前国内高校对AI再教育投入了大量经费，但在支持大学生使用AI生产力工具方面存在缺失，“包括软件学院，都需要学生自己掏钱买单”，这在一定程度上抬高了学生接触实操工具的门槛。

严奕骏认为，AI技术的提升核心在于“更多人用、更多人反馈”，因此他希望能有更多人参与到AI工具的使用中，从而通过反馈让模型能力更好地符合大众需求。

中国电影科学技术研究所：正牵头电影AI的国际标准制定

虽然疑虑依然存在，但正如曲吉小江说的，业内对AI冲击的应对态度仍是积极的。

作为本届上影节全新单元“AI片场”的发起人，同时也是上影节科技单元的老朋友，黄建新已是AI的“技术行动派”。

在AI技术迭代速度远超预期的当下，他坚持“实践是检验真理的唯一标准”，呼吁更多电影人主动使用AI，“AI是人类进步的反映，过程中总会有不足。我们要和AI共存、共生、共行、共同创造。”

黄建新强调，电影本身就是因技术而生的，而AI带来了前所未有的改变，它消解了创作成本带来的壁垒，促成艺术平权，让无数普通人得以落笔造像。

“没有电影之前，有戏剧、诗歌、舞蹈，人人能够参与，”他说，“电影诞生以后，（反倒）出现一个怪事，99%的人无权参加，因为它要钱。人人参与艺术的权力被剥夺了。”

李挺伟对此深表认同。他将电影称为“建立在技术迭代之上的综合艺术”，在AI已经渗透电影从剧本到成片全流程的当下，行业已进入“创作者时代”。

同时，行业正式步入生成式内容的“成片时代”，对不同内容赛道的影响程度存在差异。

李挺伟透露，短视频赛道的AI应用普及度极高，“AI短剧95%是AI生成”；与其偏重工业化、流水线截然不同的是，中长精品AI内容的核心落脚点是艺术质感，AI仅作为辅助创作的工具。

紫荆影业正着力开发“真人+AI”的中长精品内容。他认为，行业不应以极端态度看待AI，既不必谈虎色变，也不必过度神化，AI的价值在于赋能内容创作，无论产业端降本增效，还是持续产出高质量影视内容，都是技术与行业共同奔赴的目标。

他同时谈到，随之而来的，知识产权、文化主权等衍生问题，也亟待行业共同规范解决。

这就到了中国电影科学技术研究所所长龚波主导的领域了。他指出，在拥抱AI的同时，应高度关注其带来的挑战与风险，行业需重点推进电影AI领域的标准化与规范化建设。

据其透露，作为国际标准化组织（ISO），电科所正担任电影AI领域的国际标准牵头人，同步推进国内相关标准的立项工作，现阶段重点解决AIGC内容标识问题，同时探索训练数据、制作质量等方向的标准化路径。

但他也强调，标准化的核心是服务创作，针对成熟领域制定正式标准，尚在探索的前沿领域则采用团体标准或暂行技术文件，做到“帮忙不添乱”。

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